然而，在高级时装中价钱不算太夸张的香奈尔，今次展出的作品之"入场费"为30万港币一件，晚装系列则以百万港币为平均价，虽非天价，但这相当于一辆进口房车、一栋中上等公寓的标价。

　　有人说，中国将接替日本成为未来奢侈品市场的龙头老大。那么，在一片看好声中，中国是否真的有这个市场替高级时装锦上添花？

　　中国的奢侈品市场数据

　　先来看一些众所周知的"数据"：

　　一、奢侈消费的未来10年，中国将取代日本？

　　国际时装品牌"北望"13亿人口的中国市场，已成了常规动作，分店如雨后春笋，中国更被视为在未来10年有能力取代日本的奢侈品消费国，并成为全球最大的精品消费国。但是降低进口关税，却大增消费税，这种"惩罚性精品消费"，最后的结果却是把最有消费能力的顶级顾客往国外推。

　　二、中国富豪榜榜单人数成倍增长

　　2005年中国富豪排行榜上的名单人数成倍增长，最低资产额为5亿人民币，连续位居首席的国美电器主席黄光裕先生的资产近150亿人民币。但是，富豪们都低调地生怕"榜上有名"。

　　三、游艇与私人飞机的兴起

　　调查显示，100万美元的游艇与1000万美元的私人飞机，是"中国富豪们"最想购买的精品，但大多为了"公司"商务用途，而非私人享乐。

　　四、百万富豪精品展吸引眼球

　　4月底在上海举行的Millionaire Fair，以百万富豪精品吸引当地有钱人，尤其对来自威尼斯的"黄金浴缸"表示兴趣，但对于40家参展品牌，连记者们都说"有些不算顶级"。

　　各种迹象表明，中国人绝对有"一掷百万"的能力。但是，中国，有没有鼓励精品消费的意识？中国女人，有没有"一掷百万"买高级时装的眼光、决心、胆识和姿色？

　　中国的高级时装潜力客源

　　卡尔·拉格菲尔德被问到今次香奈尔2006春夏高级时装香港展的"目的"时表示，"中国女性穿衣品位越来越有水准，是时候向更高层次的高级时装迈进了。"

　　就像近年越来越多的时装艺术展也开始到中国举行，香奈尔此举最重要的，是通过现场真实呈现香奈尔在巴黎高级时装展上举行发布的盛景，来加深亚洲女性对品牌的尊重与认知，明白除了标记与标价，背后有对时装艺术一丝不苟的执著信念与追求。这一点，在展览当天的报道和时装迷的热切讨论中，在那些心服口服的语气里，都给出了答案---香奈尔此举，收获了最好的成效。

　　女人对一切美丽的东西，有天生的欣赏眼光，然而，却不一定有购买的决心。受访的几位香港豪门名媛，都忍不住赞叹"好美"，但也表示，"不会花近百万港元买一件衫"，理由很简单，"贵得太离谱"。

　　而背后的另一层意义则明显表示出，自己对钱财的支配权，并不如外界想象那么大。

　　毕竟，家里有钱与自己有钱，是两回事；有钱与花钱，也是两回事。

　　高级时装，并不需要趾高气扬的高调，它需要的是一个很爱时装，花得起这笔钱，又肯花这笔钱的女人。而要把高级时装穿得好看并深入人心，还要有显赫的身份与美丽的姿色。

　　所"瞄准"的有潜力穿高级时装的中国女人有两类，一类是在国际上已占有一席地位的女明星，但目前看来，有穿得起的身材，却有买不起的身价，仍以品牌赞助，造势成分居多；另一类是有钱有权旺族长辈的后代，长辈保养得好的不多，但宠爱晚辈的不少，而晚辈们在国外的经历，又令她们早早地深入接触到时装艺术，爱美、懂美、又花得起长辈的钱……综合来说，笔者寄厚望于第二代及第三代。

　　笔者反而不看好目前风生水起的"富豪"阶层。因为富豪榜上的大人物，目前的消费，仍以追求外界认可和公司气派为主，还没有到"私人享受"的层次，并且富豪中男人太多，有话语权的女人太少。

　　而那些"一生穿一次"的过瘾族，虽有潜力，同时也有点尴尬。

　　"过瘾族"往往是深爱时装的人，有钱，但不一定到可以任意放肆的地步。可是，高级时装有一个磨合的过程，亦并非现买现穿。初次选货、量身时，顾客要在经理的指导下，凭想象力付出一台车、一栋房的价钱，去考验自己的品位，是需要极大的胆识的。她们对高级时装，往往有过高的期望，也极度挑剔，但是，那毕竟只是一件衣服，并不能让人改头换面，飞黄腾达。

　　如果没有一位优秀并值得信赖的经理买手从旁指导，失望之余，更痛心钱财，付诸东流。

　　中国的高级时装

　　追求真善美，是人类的使命。

　　以中国五千年的传统文化来说，中国自己难道没有高级时装？那些精美的手绣、彩霞织艺、玉雕等，让外国人惊艳无比，难道中国人自己无动于衷？

　　不，我讲的不是坊间所谓的"手工"，更不是商店千篇一律的"工艺品"。没错，高级时装是讲究手工。但是手工制造，并不等于高级时装。这之间的差别，在于美学、摩登、创新与罕见。

　　请看，颐和园中陈列的慈禧日常服，那种对称又不对称、富贵又不俗艳、层次渐进的绣花，恰到好处的金丝银线珠粒以及无痕的缝边，无不令人叫绝。

　　滚边秀气细腻，配色婉约动人，一眼便可看出服装中蕴含的一种一丝不苟的执著精神，完全不是清宫片中那些为凸显"皇族气派"而制作出的僵硬清装壳子。可是，过去的中国，有一种思维，认为注重穿衣打扮，是不思上进的表现，奢侈，彼时并非一个中性词，而是带着贬义。

　　中华艺术，不仅仅是舞龙舞凤、大红大绿或牡丹腊梅。不必迎合洋人的"意识流"，而要懂得结合外来文化不断改良，自我创新，不暮气不滑稽，让自己人先爱上，别等到洋人刮起东风，才一路猛追。

　　比如，香港设计师郑兆良(Barney Cheng)不久前在印度尼西亚的首都雅加达举办的时装展上，有件7层极薄蕾丝金丝刺绣旗袍，飘逸得如仙女般，将欧式浪漫贯穿于旗袍的旎旖窈窕，美不胜收。另有金银缝线的流苏，花卉云海融入晚装裙脚设计，都极具高级时装的功力与现代美学眼光。摆在世界时装平台上，十分有"中国味道"，而不是简单贩卖"中国元素"。

　　在中国忙于大量生产拼业绩的今天，其实，并不适合大肆推广高级时装，以免指鹿为马，浑水摸鱼，但，这正是默默耕耘、摸索、探讨的大好时机，从古书收藏、现代艺术中，寻找蛛丝马迹。然而，在各方面都鼓励将古老的精美手工艺传承发扬光大的同时，也得真心鼓励高层次的精品业消费，以此为荣才可以。